Fotografieren ohne Plan
Jürgen Pagel
Ganz ehrlich, Leute ...
Muss man für alles einen Plan haben?
Radio Eriwan (das ist übrigens für diejenigen, die das nicht (mehr) wissen, ein fiktiver Radiosender, der unter dem sozialistisch-kommunistischen Sowjetregime Zuhörerfragen beantwortete) würde sagen: "Im Prinzip ja, aber ...".
Inspiriert durch meinen geliebten, kleinen aber feinen Kanal von FOTOMOV, würde ich mich heute einmal mehr mit diesem Thema befassen wollen.
Ja, so ein Plan ist nicht verkehrt. Einen Plan A, vielleicht noch einen Plan B zu haben, ist nicht verkehrt. So im Groben sollte man wissen, wohin die Reise gehen soll und da hilft ein Plan - wie bei einem Navigationssystem - das große Ziel nicht aus den Augen zu verlieren. Die Wege zu diesem großen Ziel können dann sehr unterschiedlich sein und wie bei jedem guten Navigationssystem variieren die Wege je nach Verkehrsaufkommen und werden einem in Sekundenschnelle angezeigt. Mein persönlicher Plan A war 2019 vollkommen klar. Dann kam die Pandemie - bis heute. Anfangs funktionierte Plan B ganz gut. Aber dann ging auch der in die Binsen und ganz ehrlich - auch wenn Viele immer so tun, als ginge es ungehemmt weiter und es sei doch alles kein Problem - brauche ich jetzt langsam aber sicher einen Plan C. Das Thema "planlos" passt also ganz gut in die heutige Zeit.
Motivation
Um planvoll und strukturiert vorzugehen, bedarf es einer Motivation. Aber die geht einem bisweilen einfach auf dem Weg verloren. Einfach so. Weg. Oder es hat Gründe wie die Pandemie oder der Tod eines nahestehenden Verwandten oder die Finanzen machen einem einen Strich durch die Rechnung oder, oder, oder. Alles Ausreden ... kommt meist an dieser Stelle. Richtig. Ausreden sind aber nichts anderes, als eine Planänderung. Und da kann man das Ziel schon mal aus den Augen verlieren. Ein Blick auf den Plan hilft dann, wieder auf den richtigen Weg zu kommen. Aber das dauert manchmal länger, als einem lieb ist, was mich wieder zu der Eingangsfrage führt: "Muss man für alles einen Plan haben?"
Differenzieren
Es gilt zu unterscheiden, ob Du die Fotografie als Beruf, also Professionell, ausübst oder ob Du das als leidenschaftlicher Hobbyfotograf machst. In letzterem Fall ist ein Plan nicht zwingend erforderlich, denn genau dann, wenn das Hobby zum Zwang wird, ist es eigentlich kein Hobby mehr. Uneigentlich übrigens auch nicht. In letzterem Fall kannst Du bei Motivationsverlust locker bleiben. Die kommt wieder.
In ersterem Fall, also als Profi-Fotograf - also als jemand, der mit der Fotografie seinen Lebensunterhalt verdienen möchte oder muss - wird die Luft dann schon ein bisschen dünner. Deswegen eine der obersten (wenngleich auch eine irgendwie bescheuerte) Regel: DIE BESTE KAMERA IST DIE, WELCHE DU DABEI HAST. Haha.
Raus aus dem Motivationstief
Das ist die Rettung aus dem Motivationsloch - sozusagen der Strick im Brunnen. Und dann fotografierst Du eben irgendwas. Irgendwen. Irgendwann. Irgendwo. Egal. Fotografiere und wenn es der größte Blödsinn ist. Ich habe mal einen Blog-Artikel mit dem Thema "Fotografiere nicht jeden Sch..." geschrieben. Und ja, Du sollst nicht jeden Sch... fotografieren. Aber fotografiere beispielsweise mal zu Hause.
10 Minuten in einem Raum. 10 Minuten in der Garage. 10 Minuten im Badezimmer. Mach was draus. Coole Bildbearbeitung inklusive. Da bietet ja die neue Lightroom Version 11 viele Möglichkeiten mit Presets, die gar nicht viel Arbeit machen. Und das ist ein weiterer Grund, immer in RAW (+ JPEG) zu fotografieren. Wer weiß, wozu es gut ist. Vielleicht wird ja einmal einen Serie daraus. Eine Serie über "schiefe" Architektur oder über Miniaturen.
Ich habe gerade einen Satz "Waldarbeiter" bei NOCH - dem Modellbauspezialisten bestellt. Durch meinen Nebentätigkeit bei der Fa. STIHL in Waiblingen liegt es nahe, Waldarbeiter-Szenen in Miniatur nachzustellen. Vielleicht wird etwas daraus.
Versuche Dich an Formen der Fotografie, die Du bisher noch nicht gewagt hast, heranzugehen. Experimentiere. Nichts ist vergebens. Wer weiß, vielleicht ist es irgendwann zu etwas gut. Und das führt mich zum Fazit.
Fazit
Benenne Dein Motivationsloch einfach um. Nenne es
"kreative oder schöpferische Phase".
Kein Bild ist verloren.
Öffne die Augen und schaue Dich um.
Fotografiere einfach "mit".
Sichere die Bilder für später - wann immer auch "später" ist.
Mache "Schnappschüsse".
Bedenke, es könnte ein Teil einer grandiosen Serie werden.
©Jürgen Pagel 2021 LICHTWERK.DESIGN
Neunzehn58 Photographie
Ich bin immer wieder überrascht (nein, nicht wirklich), wie YouTuber und damit wirklich fast alle YouTuber gemeint, die sich mit Kameras und Fotografie beschäftigen, sich mit Meldungen über ein neues Kameramodell geradezu überschlagen. Kaum ist es veröffentlicht, findet man in den kommenden 14 Tagen keinen Kanal, in dem nicht genau über diese Kamera, auf die angeblich alle gewartet haben, gesprochen wird.
Diesmal ist es die Nachfolgerin der Fujifilm X-E4, die Fujifilm X-E5.
Die X-E4 war kein Flop, sondern eher ein Liebhaberstück mit kleiner, aber treuer Fangemeinde. Sie verkaufte sich solide, aber nicht in dem Maße, dass Fujifilm sie weitergeführt hätte. Daher kann man sagen: kein „Verkaufsschlager“ im Mainstream, aber ein Achtungserfolg unter Kennern. Nun ist der Vorhang für das Nachfolgemodell gefallen.
Nur zwei Wochen mit dem E-Scooter (Segway Ninebot Max G3) zeigen mir als Radfahrer wichtige Unterschiede hinsichtlich Agilität, Lenk- und Bremsverhalten auf, die VOR der ersten Fahrt oder dem ersten Bodenkontakt wichtig wären zu wissen.
Anfänger erhalten viele Empfehlungen, die nur schwer umzusetzen sind, weil sie ein Mindestmaß an technischem Verständnis voraussetzen. Ok, das Belichtungsdreieck sollte tatsächlich verinnerlicht sein. Aber vieles andere überfordert. Die Folge ist häufig misslungene Bilder, die trotzdem den Weg in die sozialen Medien finden – mit der Konsequenz teils harscher Kritik, welche nicht gerade dazu motiviert, weiter zu fotografieren.
Deswegen habe ich fünf Tipps für Dich als Einsteiger und Anfänger in der Fotografie, die Dir helfen werden, Dich mehr mit Deinen Bildern und Deiner Kamera auseinanderzusetzen und die dazu geeignet sind, Deine Bilder mit der Kamera besser zu machen, die Du gerade zur Hand hast.
Ein kurzes Resümee nach hundert Kilometern. Ich habe mir den E-Scooter von Segway nicht gekauft, um umweltschonend unterwegs zu sein. Denn der muss mit Strom geladen werden, der zwar aus meiner Öko-Steckdose kommt, aber ich habe weder eine Solaranlage auf dem Dach, noch erzeuge ich den Strom dafür durch Treten auf dem Fahrrad-Hometrainer. Und hergestellt werden musste er ja auch - mit Aluminium, seltenen Erden und anderem mehr.
Diesmal geht es um die Aussagen, die häufig als Lösung für das „richtige“ Fotografieren oder für Krisensituationen verkauft werden.
Eine kritische Betrachtung tut Not und jeder, der sich in einer fotografischen Krise befindet, sollte sich bewusst sein, dass Phrasen schnell gedroschen sind und meist dazu dienen, schnelle, universelle und dennoch selten funktionierende Lösungen zu verkaufen. Deswegen beachtet bitte, dass ich keine Tipps geben möchte, was richtig oder falsch ist. Es ist stets eine individuelle Betrachtung erforderlich, um Ratschläge zu geben und die eigenen Erfahrungen müssen nicht zu dem passen, was Du im Besonderen erwartest.
Als Fotograf mobil unterwegs: Warum ein E-Scooter wie der Segway Max G3 D ein echter Vorteil im Fotoalltag ist. Flexibler arbeiten, neue Locations erreichen und Gelenke schonen – erfahre, wie moderne Mobilität die Fotografie verändert.
Mythen sind traditionelle Erzählungen, die sich Menschen seit Jahrhunderten erzählen, um die Welt, das Leben oder bestimmte Phänomene zu erklären. Sie stammen oft aus frühen Kulturen und Religionen und haben meist einen symbolischen, belehrenden oder erklärenden Charakter.
In der Fotografie halten sich viele Mythen hartnäckig. Sie stammen überwiegend aus einer Zeit, in der die Kamera- und die Technik des Fotografierens in den Kinderschuhen steckte, wie beispielsweise „Wenn die Sonne lacht, nimm‘ Blende 8“.
Eine Sigma BF ist kein Gamechanger. Wenn ein Hersteller die Einstellungsmöglichkeiten seiner Kamera deutlich reduziert und dieses als wichtige Essenz der Fotografie verkauft, wird das angesichts des Preises von 2.400 Euro zum Marketing-Gag.
Die Specs sind bescheiden und jede Einsteigerkamera für unter 1.500 Euro verfügt über die Leistung, die eine Sigma BF erbringt. Das diese aus einem Aluminiumblock gearbeitet, gefräst und geschliffen wurde, mag beeindruckend sein, aber einen Nutzen hat davon kein Fotograf. Eine Fujifilm GFX100RF begeistert mich tatsächlich auf Grund der Bildqualität und über 5.000 Euro sind für eine Mittelformat-Kamera schon fast ein Schnäppchen. Dennoch ist sie kein Gamechanger, weil sie die Motivsuche, die Bildkomposition und das Können des Fotografen zwar im positiven Sinn unterstützt, aber eben nicht ersetzen kann. Man muss sehr gut fotografieren können, um mit einer Kamera aus dieser Klasse (ohne IBIS), großartige Bilder zu erzeugen.
Eine der meines Erachtens besten Neuerscheinungen im Jahr 2025 ist die Fujifilm GFX100RF, eine kompakte Mittelformatkamera mit einem festverbauten Objektiv.
Die kurze Antwort: Nicht immer. Ob ein Vollformatsensor tatsächlich einem APS-C-Sensor überlegen ist, hängt stark vom Anwendungsfall ab. Es gibt objektive Unterschiede zwischen den Sensorformaten, aber „besser“ ist nicht automatisch gleich „Vollformat“.
