Entwicklungen im Kameramarkt
Jürgen Pagel
Entwicklung im Kameramarkt
Prognosen sind und bleiben ein schwieriges Thema. Die Kameraindustrie ist wie kaum eine Zweite von vielen Faktoren abhängig. Fujifilm hat nach wie vor große Schwierigkeiten, die X100VI – obwohl schon seit Februar 2024 auf dem Markt – zu liefern. In kaum irgendeinem Store sind die Modelle direkt verfügbar. Gleiches gilt für die X-S20. Auch andere Kamerahersteller leider unter der noch immer andauernden Chip-Krise und unter weltweit erschwerten Lieferbedingungen. Das wird auch in absehbarer Zeit kaum besser werden.
An Spekulationen über die Absicht, Modelle bewusst zurückzuhalten, um die Begehrlichkeit zu steigern, mag ich mich nicht beteiligen. Schließlich ist es für jeden Hersteller von großem Vorteil, seine „neuen“ Modelle schnellstmöglich auszuliefern, denn nur damit lässt sich Geld verdienen.
Und sonst?
Der Markt an sich scheint mir weitestgehend ausgereizt zu sein. Schlechte Kameras gibt es nicht mehr. Alle seit 2020 erschienenen Modelle erfüllen höchste Ansprüche und werden den Wünschen der Endverbraucher gerecht. Mittlerweile ist für jeden - unabhängig der Tendenz zu einigen Herstellern – etwas dabei. Von 20 bis 100 MP, vom Mittelformat über das Vollformat, von APS-C bis MFT bleiben keine Wünsche offen. Die schon lange totgesagten APS-C-Kameras sind zwischenzeitlich technisch auf einem hervorragenden Niveau, so dass es weder für Hobbyisten noch für semiprofessionelle Anwendungen eines Kleinbildformates bedarf. Lediglich in Highend-Anwendungen scheint das Vollformat einige Vorteile zu haben, aber selbst viele professionelle Fotografen setzen mittlerweile auf das APS-C-Format, weil sowohl die Kameras wie auch die Objektive leichter und kleiner sind, in ihrer Leistungsfähigkeit den Vollformatpedanten kaum nachstehen.
Nahezu alle Experten sind sich darüber einig, dass für einen Druck in DIN A4 ca. 5-8 Megapixel vollkommen ausreichend sind. Dennoch wird der Megapixelwahn sicher noch eine Weile anhalten, auch wenn der eine oder andere Hersteller (beispielsweise Canon und Sony) schon wieder einen Schritt zurückmachen und ihre Megapixel-Boliden wieder Richtung +/- 24 MP reduzieren.
Letztendlich sind 40 MP und mehr hinsichtlich der erforderlichen Speicherleistung und der Geschwindigkeit immer mehr an Bedeutung gewinnender Bildbearbeitungen deutlich anspruchsvoller als die noch vor wenigen Jahren üblichen 20 MP.
Schnellere Rechner, größere Festplatten bzw. SSD-Speicher und höherer Speicherbedarf beim Auslagern der umfangreichen Dateien haben ihren Preis. Dennoch bieten solche Auflösungen einige Vorteile hinsichtlich eines erforderlichen Bildschnitts und der Darstellungsqualität – die dazu passenden Objektive vorausgesetzt, denn solch hohe Auflösungen macht nicht jedes Objektiv mit.
Konkurrenz
Unabhängig der Marketingversprechen der Hersteller, sind Smartphones für den semiprofessionellen und professionellen Bereich keine ernstzunehmende Konkurrenz, auch wenn die Verkaufszahlen 2024 nie erahnte Höhen erreicht haben. Das zeigt nur, wie wenig professionelle Anwender im Markt selbst vertreten sind. Für Hobbyisten geht meine persönliche Empfehlung tatsächlich mittlerweile immer mehr in Richtung Smartphone. Immer dabei, von einer durchaus guten Bildqualität (zumindest bei Tageslicht), eine sofortige Verfügbarkeit des Bildmaterials bis hin zu integrierten Bildbearbeitungen, ist für die meisten Anwender ein Smartphone vollkommen ausreichend. Viele Hobbyisten haben keine Lust darauf, jedes Bild individuell zu bearbeiten/ zu entwickeln, sondern möchten ihre Fotografien bzw. Filmchen gleich via Social Media einer breiten Öffentlichkeit zur Verfügung stellen.
und ich bin mir nicht sicher, ob es Kameraherstellern bzw. dem Kameramarkt im Gesamten guttun würde, wenn Kameras mit ähnlichen Eigenschaften aufwarten würden. Schließlich käme das einem Sprung ins Haifisch-Becken gleich.
Fazit
Ehrlich gesagt, keine Ahnung wohin die Reise geht. Und ich bin mir ziemlich sicher, dass niemand es wirklich weiß. Ob Fujifilm mit einer neuen GFX-Filmkamera für einen Preis, der nur geringfügig unter 30.000 Euro liegen wird, langfristig Erfolg hat, wissen sie wohl selbst nicht genau. Die Entwicklungszeit dauert deswegen wahrscheinlich drei Jahre, weil sie testen wollen, wie so etwas im Markt der Spezialisten ankommt. Neue Modelle, egal von welchem Hersteller, bieten nichts revolutionäre Neues mehr, weil die Kameras technisch weitestgehend ausgereizt sind. Zumindest wird in der nächsten Zeit nichts kommen, was den Profi vom Hocker reißt und die Hobbyisten geben sowieso viel zu viel Geld aus für Kameras, die sie eigentlich gar nicht brauchen und von deren Funktionen sie selbst nach Jahren der Nutzung gar nicht wissen, dass die Kameras bereits über etwas verfügen, dass sie gerne hätten.
Die Besinnung zum Ursprünglichen ist allerdings auch kein Weg, zumindest kein Goldener. Die Rollei 35 AF wird als Analogkamera trotz Autofokus kein Verkaufsschlager werden. Auch Sonys A1II bleibt hinter den Erwartungen zurück – trotz der stolzen 7.500 Euro.
Überhaupt die Preise. Die sind zwischenzeitlich brutal geworden. Es ist dann tatsächlich die Ausnahme, wenn eine neue Kamera unter 1.000 Euro kostet, wie die Nikon Z50II und dafür einiges zu bieten hat, was in anderen Modellen nur der Mittel- bzw. Oberklasse vorbehalten bleibt. Ansonsten muss der semiprofessionelle Fotograf mindestens 2.500 Euro und der Profi ab 3.000 Euro aufwärts auf den Ladentisch legen. Das ist in Anbetracht der gestiegenen Lebenshaltungskosten keine Kleinigkeit. Da hilft auch das oft gehörte Argument „du kannst das ja von der Steuer absetzen“ wenig, weil bezahlen muss man es zunächst auch und ob sich das unter dem Strich rechnet, weiß der selbstständige Auftragsfotograf auch nicht immer im Voraus.
Letztendlich ist es wie es ist und es bleibt spannend abzuwarten, wohin uns die Entwicklung führen wird.
©2024 Jürgen Pagel
Neunzehn58 Photographie
Wenn Fotograf:innen extrem niedrige Preise verlangen (oft weit unter dem marktüblichen Niveau), kann das tatsächlich dazu führen, dass Kund:innen ein verzerrtes Bild vom Wert professioneller Fotografie bekommen. Das Resultat: Der Preis wird als wichtigstes Kriterium wahrgenommen – nicht die Qualität, die Erfahrung oder der Service. Das ist gefährlich für alle, die nachhaltig und professionell arbeiten möchten.
Viele schwören darauf, manche lehnen sie kompromisslos ab. Sehr wahrscheinlich haben beide Gruppen unrecht. Nur weil das Objektiv alt ist, ist es nicht zwangsläufig gut. Wenn eines seinen eigenen Charakter an einer Fujifilm X-T5 entwickelt, muss das an einer Nikon Z8 nicht unbedingt auch funktionieren. Richtig ist, dass sich am technischen Vorgang der Fotografie wenig geändert hat. Richtig ist aber auch, dass die Objektive aus den 50er bis in die frühen 90er Jahre in erster Linie für analogen Film entwickelt und gefertigt wurden. Und oftmals sind sie als Massenprodukt millionenfach hergestellt worden, ohne dass man Wert auf eine herausragende Qualität gelegt hat, denn auch nach 1950 saß das Geld nicht locker und wer sich schon für ein paar hundert Mark eine Kamera leisten konnte, dem kam die Industrie mit einigermaßen günstigen Objektiven entgegen.
Einer meiner großen Vorbilder in Sachen Blitzlichtfotografie ist - wie ich schon in einem anderen Blogbeitrag erwähnte - Aki Moosmann. Am 21.04.2025 erschien ein neues Video auf seinem YouTube-Channel, dass sich wieder einmal mehr mit dem Einsatz eines Blitzes bei Outdoor-Shootings und in einer U-Bahnhaltestelle beschäftigt.
gerne teile ich dieses Video mit Euch!
Erfahre, wie Personal Branding Fotografie deine Marke stärkt. Tipps, Bildideen & Strategien für authentische Businessportraits, die wirklich wirken.
Lerne, wie du als Fotograf realistische und faire Preise kalkulierst. Inklusive Beispielrechnungen, Tipps zur Preisgestaltung & Stundensatz-Berechnung.
In einer Welt, in der Kameras in technischer Hinsicht immer ähnlicher werden, gelingt es Fujifilm, aus der Masse hervorzustechen – nicht nur durch beeindruckende Technik, sondern auch durch ein ganz besonderes fotografisches Erlebnis. Als Besitzer der Fujifilm X100VI und X-H2 kann ich aus eigener Erfahrung sagen: Diese Kameras begeistern nicht nur durch ihre 40 Megapixel Auflösung, sondern durch eine nahezu magische Verbindung aus Bildqualität, Design und Emotion.
Das 50mm-Objektiv gilt nicht ohne Grund als einer der beliebtesten Brennweitenklassiker in der Fotografie. Leicht, kompakt, lichtstark und vielseitig einsetzbar – es begleitet Fotograf:innen seit Jahrzehnten durch alle Genres. Doch wie verhält sich das beliebte „Normalobjektiv“ an unterschiedlichen Sensorgrößen, insbesondere im Vergleich von APS-C zu Vollformat? Und welche Motive lassen sich damit besonders wirkungsvoll in Szene setzen?
H&M nutzt neuerdings künstliche Intelligenz, um digitale Doppelgänger von 30 Models zu erstellen, die in Marketingkampagnen und sozialen Medien eingesetzt werden sollen Diese Entwicklung wirft Fragen zur Zukunft von Fotografen, Stylisten und Models auf, da die digitalen Avatare potenziell die Nachfrage nach realen Modellen reduzieren könnten Die Models selbst können jedoch über ihre digitalen Doppelgänger bestimmen, sie für virtuelle Shootings zu nutzen und an andere Marken zu verkaufen Trotzdem machen Agenturen in Berlin große Sorgen, da sie beobachten, dass Kunden vermehrt Anfragen stellen, um sich weitreichende Bild- und Persönlichkeitsrechte vertraglich zu sichern und diese dann für KI-Anwendungen zu verwenden. Ohne klare gesetzliche Grundlagen ist es schwierig, fundierte und nachhaltige Entscheidungen zu treffen oder Schutzmechanismen zu etablieren.
Der Begriff „Leica-Look“ ist ein regelrechter Mythos unter Fotografen – geliebt, diskutiert, manchmal auch belächelt. Ja, viele sagen: Den Leica-Look gibt es. Aber er ist kein rein technisches Phänomen, sondern ein Zusammenspiel aus Optik, Sensorcharakteristik, Farbwiedergabe – und einer gewissen Portion Subjektivität und Markenmystik.
Die Fujifilm X100VI (mittlerweile ist sie wieder problemlos verfügbar) ist eine Edel-Kompaktkamera mit einem 40 MP-Sensor und Objekterkennung. Sie nutzt den gleichen Sensor wie die X-H2 und die X-T5.
Die Bildqualität ist herausragend, die fast schon legendären Filmsimulationen von Fujifilm stets eine gute Wahl für JPEG-Enthusiasten. Die Kamera ist für Einsteiger in das Fujifilm-System ebenso geeignet, wie für ambitionierte Hobbyfotografen oder für Profis als Backup-Kamera.
