Erneute Rückrufaktion bei der Nikon Z8?
Jürgen Pagel
Erneuter Rückruf der Nikon Z8?
Rückrufaktionen sind quer durch alle Branchen keine Seltenheit. Sie betreffen heutzutage überwiegend Probleme mit der Elektronik.
Anders bei der "neuen" Nikon Z8. Bei einigen Kameras kann das Objektiv nicht an der Kamera befestigt werden. Nikon gibt dabei die Möglichkeit, betroffene Kameras anhand der Seriennummer zu prüfen. Hier geht es zur Nikon-Webseite.
Bahnt sich nun ein erneuter Rückruf an?
Wie das Magazin PhotoGrafix berichtet, scheint es bei einigen Besitzern zu einer Lockerung der Befestigungsösen gekommen zu sein, was zumindest in einem beschriebenen Fall dazu führte, dass die Kamera zu Boden fiel und anschließend nicht mehr zu nutzen war.
Nikon selbst hat sich anscheinend dahingehend geäußert, dass dieses Problem nicht unbekannt sei und man im Rahmen der ersten Rückrufaktion dies überprüfen wolle.
Was bedeuten solche Rückrufaktionen?
Man darf wohl davon ausgehen, dass es sich nicht um eine neue Form der Kundenbindung handelt - das ginge anders besser. Und grundsätzlich können dort, wo Menschen arbeiten auch Fehler verursacht werden.
Traditionell werden Kameras, einschließlich Systemkameras, teilweise in Handarbeit hergestellt. In den letzten Jahren haben jedoch viele Hersteller zunehmend automatisierte Produktionsprozesse und Robotertechnik in ihre Fertigungslinien integriert, um die Effizienz und Genauigkeit zu erhöhen und die Produktionskosten zu senken.
Einige Komponenten, wie z. B. Linsen und Sensoren, erfordern aufgrund ihrer technischen Komplexität und Präzision immer noch eine gewisse Handarbeit. Es ist auch möglich, dass einige hochwertige oder spezialisierte Kameras mehr Handarbeit erfordern, um sicherzustellen, dass sie den hohen Qualitätsstandards entsprechen.
Man darf davon ausgehen, dass vollautomatisierte Fertigungsprozesse auf dem Vormarsch sind.
Ob die bekannten Fehler bei Nikon in der Fertigung mittels Handarbeit zu suchen sind, weiß ich nicht.
Ich weiß jedoch, dass die Rücksendung einer Kamera ins Produktionsland eine mehrwöchige Ausfallzeit bedeutet.
Für einen Hobbyfotografen mag das noch einigermaßen akzeptabel sein - für einen Profifotografen ist es das jedoch nicht. Schon mal gar nicht bei der Z8, die für den professionellen Einsatz eher gedacht ist, als für die Hobbyfotografie. 4.600 Euro + Objektiv (500 - 1.000 Euro) sind schon ein ordentlicher Betrag, den ein Hobbyist wohl kaum auszugeben bereit ist. Glücklich kann sich derjenige schätzen, der eine solche Kamera bei einem autorisierten Händler erstanden hat. Dort dürfte er u.U. mit einer Ersatzkamera für die Dauer der Instandsetzung rechnen. Derjenige, der im Katalog gekauft hat, genießt diesen Vorzug wohl eher nicht.
Vor allem aber verlieren potenzielle Kunden das Vertrauen. Und bei jedem Kauf auf dem Gebrauchtmarkt wird künftig zu überprüfen sein, um welches Modell es sich konkret handelt und ob die anstehenden Reparaturen auch tatsächlich durchgeführt wurden. Das macht den Kauf nicht einfacher - auch wenn man durchaus beim Kauf einer wenig genutzten Kamera einiges an Geld sparen kann.
So kam es auch in der Vergangenheit (jüngst 2022 bei der Canon R5C oder 2005 bei Fujifilm und Nikon) immer wieder zu Rückrufaktionen. Man kann nur hoffen, dass sich dies nicht so entwickelt, wie in der Fahrzeugindustrie, wo Käufer neuer Modellpaletten allzuoft als "Versuchskaninchen" missbraucht werden, um im Nachhinein neue Software aufzuspielen oder Bauteile auszutauschen, von denen man hoffte, dass diese schon ihren Dienst verrichten werden. Man muss eben nur lange genug warten, bis sich eine große Zahl an Kunden beschweren.
Bis dahin bleibt den Besitzern einer neuen Z8 nur die Empfehlung, vor jedem Gebrauch den Sitz der Gurtösen auf Festigkeit zu prüfen bzw. gleich einen Cage zu nutzen, an dem der Gurt befestigt wird. Denn der Schaden kann immens sein, fällt die Kamera einschließlich eines teuren Objektivs aus Brusthöhe auf den Asphalt.
©2023 Jürgen Pagel | Lichtwerk.Design
Neunzehn58 Photographie
Nur zwei Wochen mit dem E-Scooter (Segway Ninebot Max G3) zeigen mir als Radfahrer wichtige Unterschiede hinsichtlich Agilität, Lenk- und Bremsverhalten auf, die VOR der ersten Fahrt oder dem ersten Bodenkontakt wichtig wären zu wissen.
Anfänger erhalten viele Empfehlungen, die nur schwer umzusetzen sind, weil sie ein Mindestmaß an technischem Verständnis voraussetzen. Ok, das Belichtungsdreieck sollte tatsächlich verinnerlicht sein. Aber vieles andere überfordert. Die Folge ist häufig misslungene Bilder, die trotzdem den Weg in die sozialen Medien finden – mit der Konsequenz teils harscher Kritik, welche nicht gerade dazu motiviert, weiter zu fotografieren.
Deswegen habe ich fünf Tipps für Dich als Einsteiger und Anfänger in der Fotografie, die Dir helfen werden, Dich mehr mit Deinen Bildern und Deiner Kamera auseinanderzusetzen und die dazu geeignet sind, Deine Bilder mit der Kamera besser zu machen, die Du gerade zur Hand hast.
Ein kurzes Resümee nach hundert Kilometern. Ich habe mir den E-Scooter von Segway nicht gekauft, um umweltschonend unterwegs zu sein. Denn der muss mit Strom geladen werden, der zwar aus meiner Öko-Steckdose kommt, aber ich habe weder eine Solaranlage auf dem Dach, noch erzeuge ich den Strom dafür durch Treten auf dem Fahrrad-Hometrainer. Und hergestellt werden musste er ja auch - mit Aluminium, seltenen Erden und anderem mehr.
Diesmal geht es um die Aussagen, die häufig als Lösung für das „richtige“ Fotografieren oder für Krisensituationen verkauft werden.
Eine kritische Betrachtung tut Not und jeder, der sich in einer fotografischen Krise befindet, sollte sich bewusst sein, dass Phrasen schnell gedroschen sind und meist dazu dienen, schnelle, universelle und dennoch selten funktionierende Lösungen zu verkaufen. Deswegen beachtet bitte, dass ich keine Tipps geben möchte, was richtig oder falsch ist. Es ist stets eine individuelle Betrachtung erforderlich, um Ratschläge zu geben und die eigenen Erfahrungen müssen nicht zu dem passen, was Du im Besonderen erwartest.
Als Fotograf mobil unterwegs: Warum ein E-Scooter wie der Segway Max G3 D ein echter Vorteil im Fotoalltag ist. Flexibler arbeiten, neue Locations erreichen und Gelenke schonen – erfahre, wie moderne Mobilität die Fotografie verändert.
Mythen sind traditionelle Erzählungen, die sich Menschen seit Jahrhunderten erzählen, um die Welt, das Leben oder bestimmte Phänomene zu erklären. Sie stammen oft aus frühen Kulturen und Religionen und haben meist einen symbolischen, belehrenden oder erklärenden Charakter.
In der Fotografie halten sich viele Mythen hartnäckig. Sie stammen überwiegend aus einer Zeit, in der die Kamera- und die Technik des Fotografierens in den Kinderschuhen steckte, wie beispielsweise „Wenn die Sonne lacht, nimm‘ Blende 8“.
Eine Sigma BF ist kein Gamechanger. Wenn ein Hersteller die Einstellungsmöglichkeiten seiner Kamera deutlich reduziert und dieses als wichtige Essenz der Fotografie verkauft, wird das angesichts des Preises von 2.400 Euro zum Marketing-Gag.
Die Specs sind bescheiden und jede Einsteigerkamera für unter 1.500 Euro verfügt über die Leistung, die eine Sigma BF erbringt. Das diese aus einem Aluminiumblock gearbeitet, gefräst und geschliffen wurde, mag beeindruckend sein, aber einen Nutzen hat davon kein Fotograf. Eine Fujifilm GFX100RF begeistert mich tatsächlich auf Grund der Bildqualität und über 5.000 Euro sind für eine Mittelformat-Kamera schon fast ein Schnäppchen. Dennoch ist sie kein Gamechanger, weil sie die Motivsuche, die Bildkomposition und das Können des Fotografen zwar im positiven Sinn unterstützt, aber eben nicht ersetzen kann. Man muss sehr gut fotografieren können, um mit einer Kamera aus dieser Klasse (ohne IBIS), großartige Bilder zu erzeugen.
Eine der meines Erachtens besten Neuerscheinungen im Jahr 2025 ist die Fujifilm GFX100RF, eine kompakte Mittelformatkamera mit einem festverbauten Objektiv.
Die kurze Antwort: Nicht immer. Ob ein Vollformatsensor tatsächlich einem APS-C-Sensor überlegen ist, hängt stark vom Anwendungsfall ab. Es gibt objektive Unterschiede zwischen den Sensorformaten, aber „besser“ ist nicht automatisch gleich „Vollformat“.
Der Erfahrungsschatz langjähriger Fotografen gehört zu den kostbarsten und wichtigsten Ressourcen. Es muss also jedem, der an der Fotografie wirklich interessiert ist, sein eigenes Business betreibt oder betreiben möchte, in den Anfängen steht oder nach Jahren der Selbstständigkeit in alten Mustern festgefahren ist, Erfahrung und Kenntnisse von Experten möglichst ohne Umwege anzunehmen. Mithilfe von Mentoring sollen Ihre eigenen, wertvolle Erfahrungen bewahrt und erweitert werden.
